Socjologia muzyki

-35%

Socjologia muzyki

1 opinia

Format:

pdf, ibuk

DODAJ DO ABONAMENTU

WYBIERZ RODZAJ DOSTĘPU

22,75  35,00

Format: pdf

 

Dostęp online przez myIBUK

WYBIERZ DŁUGOŚĆ DOSTĘPU

Cena początkowa: 35,00 zł (-35%)

Najniższa cena z 30 dni: 22,75 zł  


22,75

w tym VAT

TA KSIĄŻKA JEST W ABONAMENCIE

Już od 24,90 zł miesięcznie za 5 ebooków!

WYBIERZ SWÓJ ABONAMENT

Pierwsze w literaturze polskiej, a nowatorskie także na tle światowym, całościowe ujęcie socjologii muzyki. To nie tylko wykład uniwersytecki, ale i autorski punkt widzenia, który polecam zarówno studentom, jak i melomanom, twórcom oraz animatorom życia muzycznego.
Piotr Sztompka
Profesor Uniwersytetu Jagiellońskiego i członek rzeczywisty PAN


Socjologia muzyki to monografia naukowa o muzycznym wymiarze życia społecznego ludzi oraz o refleksji socjologicznej na jego temat. Pierwsza część pracy poświęcona została teoretyczno-metodologicznym zagadnieniom związanym z muzyką i społeczeństwem. Jest to część, w której na nowo ukonstytuowane zostały fundamenty socjologii muzyki, pojmowanej jako odrębna subdyscyplina wiedzy naukowej. Druga część książki odnosi się do takich zagadnień, jak muzyka i edukacja, muzyka i polityka, muzyka i religia, czy też muzyka i nowe technologie. Socjologia muzyki to praca, która ma na celu wskrzeszenie dyskursu naukowego na temat ludzkich praktyk nakierowanych na muzykę oraz ożywienie tradycji badań nad muzyką i społeczeństwem.
Z pewnością książka ta zainteresuje socjologów, kulturoznawców, muzykologów oraz wszystkich tych, dla których sztuka dźwięków jest ważnym elementem codzienności.


Barbara Jabłońska jest adiunktem na Uniwersytecie Jagiellońskim w Zakładzie Socjologii Teoretycznej Instytutu Socjologii. Jej zainteresowania naukowe koncentrują się wokół socjologii teoretycznej, teorii kultury i komunikacji, socjologii sztuki oraz metodologii badań jakościowych. W szczególności zajmuje się problematyką socjologii muzyki, sfery publicznej oraz analizą dyskursu. Jest autorką prac z zakresu krytycznej analizy dyskursu – w tym książki pt. O dyskursie politycznym na tematy europejskie [2009] – oraz artykułów poświęconych muzycznemu wymiarowi życia społecznego. Członkini Polskiego Towarzystwa Socjologicznego (PTS) oraz Międzynarodowego Stowarzyszenia Socjologicznego (ISA). Autorka polskojęzycznego przekładu pism Alfreda Schütza O wielości światów. Szkice z socjologii fenomenologicznej [2008] oraz dwóch esejów Jeana Baudrillarda Iluzja nie stanowi opozycji wobec rzeczywistości [2012] i Fotografia, czyli świetlny zapis [2012].


Rok wydania2014
Liczba stron256
KategoriaSocjologia kultury
WydawcaWydawnictwo Naukowe Scholar
ISBN-13978-83-7383-715-7
Numer wydania1
Język publikacjipolski
Informacja o sprzedawcyePWN sp. z o.o.

Ciekawe propozycje

Spis treści

  Spis treści
  Wprowadzenie     9
  Inspiracje    9
  Cele pracy    11
  Struktura książki     12
  Rozdział 1. Muzyka i społeczeństwo     15
  1.1. Kultura słyszenia: dźwięk w życiu człowieka     15
  1.2. Czym jest muzyka?     18
  1.3. Czy istnieje muzyczny język?     21
  1.4. Społeczny wymiar muzyki     27
  1.5. Funkcje muzyki w społeczeństwie     31
  1.6. Dysfunkcjonalne aspekty muzyki w społeczeństwie     44
  1.7. Instytucje muzyczne     45
  1.8. Podsumowanie     47
  Rozdział 2. Muzyka w myśli filozoficzno-społecznej     49
  2.1. Muzyka i filozofia     49
  2.2. Pitagorejska wizja muzyki i wszechświata     53
  2.3. Platon i Arystoteles o muzyce i wychowaniu     53
  2.4. Świętego Augustyna teocentryczno-matematyczna wizja muzyki     57
  2.5. Nowożytne kontynuacje: Bacon, Kartezjusz, Leibniz – matematyczne
  rozumienie muzyki     59
  2.6. Jean-Jacques Rousseau: polityczno-kulturowe rozumienie muzyki     60
  2.7. Herder – muzyka jako prabyt     62
  2.8. Immanuel Kant o muzyce i władzy sądzenia     63
  2.9. Hegel o Duchu i muzyce     65
  2.10. Muzyka jako rytm u Schellinga     68
  2.11. Schopenhauer – muzyka jako wola     69
  2.12. Nietzsche – muzyka apollińska i dionizyjska     71
  2.13. Ortega y Gasset – niepopularność „nowej muzyki”     74
  2.14. Ingarden – ontologia dzieła muzycznego i rozumienie muzyki     75
  2.15. Podsumowanie     77
  Rozdział 3. Socjologowie o muzyce     78
  3.1. Muzyka w myśli socjologicznej     78
  3.2. Herbert Spencer: muzyka, system społeczny i ewolucja     81
  3.3. Simmel – muzyka, komunikacja i tożsamość     84
  3.4. Max Weber – muzyka i racjonalność     87
  03.5. Alfred Schütz – muzyka w relacjach społecznych     92
  03.6. Stanisław Ossowski – muzyka jako „sztuka myślenia dźwiękami”     97
  03.7. Pitirim Sorokin – muzyka ideacyjna i zmysłowa     101
  03.8. Norbert Elias – muzyka i społeczeństwo w ujęciu figuracyjnym     105
  03.9. Pierre Bourdieu – gust muzyczny i pole sztuki     109
  3.10. Theodor Adorno – nowa muzyka, regresja słuchania i przemysł
  muzyczny     113
  3.11. Podsumowanie     117
  Rozdział 4. Socjologia muzyki jako odrębna subdyscyplina nauki     119
  4.1. Muzyka w refleksji socjologicznej     119
  4.2. Socjologia muzyki jako nauka interdyscyplinarna     120
  4.3. Co z polską socjologią muzyki?     122
  4.4. Socjologia muzyki a socjologia sztuki     125
  4.5. W poszukiwaniu definicji socjologii muzyki     126
  4.6. Socjologia muzyki jako nauka badająca muzyczne praktyki     129
  4.7. Wymiary i obszary badawcze socjologii muzyki     132
  4.8. Stare i nowe problemy badawcze socjologii muzyki     134
  4.9. Metody badawcze w socjologii muzyki     137
  4.10. Program dla socjologii muzyki     141
  4.11. Podsumowanie     143
  Rozdział 5. Muzyka i edukacja     145
  5.1. Edukacyjne walory muzyki     145
  5.2. Edukacja muzyczna w Polsce     149
  5.3. Głuche społeczeństwo? O kompetencjach muzycznych Polaków     151
  5.4. Podsumowanie     158
  Rozdział 6. Muzyka i polityka     160
  6.1. Muzyka w polityce i polityka w muzyce     160
  6.2. Integracyjno-obywatelska moc muzyki w polityce     161
  6.3. Dekoracyjno-okolicznościowy charakter muzyki w polityce     164
  6.4. Propagandowo-opresyjny charakter muzyki w polityce    166
  6.5. Buntowniczo-wyzwoleńcza rola muzyki     171
  6.6. Wizerunkowo-marketingowa rola muzyki w polityce     177
  6.7. Podsumowanie     183
  Rozdział 7. Muzyka i religia     184
  7.1. Związki muzyki z religią     184
  7.2. Muzyka w sferze sacrum (w kontekście liturgicznym)     186
  7.3. Muzyka poza kontekstem liturgicznym     192
  7.4. Podsumowanie     196
  Rozdział 8. Muzyka, globalny rynek i nowe technologie     197
  8.1. Współczesne czasy i muzyka     197
  8.2. Od muzyki analogowej do cyfrowej – rewolucja w kulturze
  audialnej     199
  8.3. Zmieniający się charakter przemysłu muzycznego     201
  8.4. Nowe praktyki muzyczne w zglobalizowanym i zdigitalizowanym
  świecie    205
  8.4.1. Relacje zapośredniczone dźwiękowo: nadawca (twórca) –
  dzieło – odbiorca     205
  8.4.2. Dźwiękosfera publiczna, czyli „umeblowanie”
  świata muzyką     207
  8.4.3. Dźwiękosfera prywatna, czyli słuchawki na uszach     211
  8.4.4. Dzielenie się muzyką w zdigitalizowanym świecie     215
  8.5. Muzyka jako towar we współczesnym świecie     217
  8.6. Think global: muzyka świata i nowy muzyczny globalizm     218
  8.7. Podsumowanie     219
  Coda     222
  Bibliografia     225
  Indeks nazwisk     243
RozwińZwiń